Conférences Une série de conférences est présentée en complément à l'exposition en collaboration avec le département d'arts plastiques de l'Université du Québec à Montréal. Studio Alfred Laliberté Pavillon Judith-Jasmin niveau métro 405, rue Sainte-Catherine Est Métro Berri-UQAM, Montréal  

Information

Optica, un centre en art contemporain 372, rue Sainte-Catherine Ouest,espace 508, Montréal (Québec),H3B 1A2 Tél.:(514)874-1666 Fax: (514) 874-1682  www.er.uqam.ca/nobel/k31320/optica.htm

 

Conférences, samedi le 4 octobre, au Studio Alfred Laliberté, UQAM 

9h30	Accueil et inscription        Entrée libre
10h00	Marie Perrault    Ouverture et présentation
10h30	Mark Lewis
11h30	Plénière
12h00	Dîner
13h30	Rita McKeough
14h30	Mary Jane Jacob
15h30	Plénière

 

Artistes, citadins et citoyens   Depuis le début des années 80, les artistes manifestent un intérêt grandissant pour l'espace public, pour ses qualités communautaires et sociales en particulier. Les conférenciers regroupés ici s'intéressent au caractère collectif de l'art public et à la notion d'engagement sur laquelle s'appuient plusieurs interventions en milieu urbain. Le travail de Mark Lewis, par exemple, se penche sur la nature collective de toute oeuvre ou monument public et cherche à cerner les enjeux politiques déterminant leur présentation. La démarche de Rita McKeough et le travail critique de Mary Jane Jacob se développent autour d'oeuvres et d'interventions souvent éphémères qui investissent la ville pour prendre part à la vie de communautés spécifiques plutôt que pour composer avec l'espace urbain. Enfin, Jochen Gerz s'approprie et infléchit la tradition du monument commémoratif pour en détourner le caractère emphatique et faire du contrat social qui le motive un réel engagement à l'égard de la collectivité. L'ensemble de ces conférences s'articulera autour de la place et du rôle de l'artiste comme citoyen.

 
 

Conférences, samedi le 1er novembre, au Studio Alfred Laliberté, UQAM

Entrée libre                   Accueil et inscription	9h30
Ouverture et présentation    Marie Fraser	10h00
Guy Bellavance	10h30
Plénière	11h30
Dîner	12h00
Johanne Lamoureux	13h30
Patricia C. Phillips	14h30
Plénière	15h30

  

La ville, visées et visions     Le développement de pratiques, pensées spécifiquement en fonction de l'espace urbain, participe d'une redéfinition de la nature même de la ville comme lieu d'inscription, chargé sur le plan symbolique et politique. À l'instar des artistes, les conférenciers regroupés ici s'interrogent sur la ville et sur la nature particulière de l'expérience urbaine ainsi que sur les représentations et les fantasmes qui les modèlent. Les réflexions de Guy Bellavance sur la ville ont principalement porté sur l'aliénation de la vie dans un contexte urbain, sur son caractère moderne et sur ses affinités avec la mentalité photographique. Intéressée par les fantasmes métropolitains, Johanne Lamoureux s'interroge sur ce qu'est devenu aujourd'hui notre désir de cité alors que de nombreuses villes, dont Montréal, sombrent lentement vers leur déclin. À la lumière des problématiques soulevées par la représentation urbaine contemporaine, Patricia C. Phillips tente de cerner les déterminismes imposés à l'art, à l'architecture et à l'urbanisme.

  
 

Jochen Gerz              13 décembre : (lieu à déterminer)

 

Guy Bellavance.

Vit et travaille à Québec et à Montréal. Détenteur d'un doctorat en sociologie de l'Université de Montréal et chercheur à l'Institut national de recherche scientifique, Guy Bellavance est connu pour son intérêt marqué pour la ville comme lieu induisant une mentalité cernée par la figure de l'étranger. Dans les numéros spéciaux sur la ville publiés par les revues Parachute et La Recherche photographique, il signait deux articles où il rapprochait la mentalité urbaine de la mentalité photographique, toutes deux participant d'une même modernité. Entre 1988 à 1989, à titre d'agent de développement culturel, il a aussi travaillé à l'élaboration de politiques municipales en matière d'art public.

À ses essais sur la figure de l'étranger comme modèle de l'expérience de la ville et de la modernité, s'ajoutent aujourd'hui une réflexion sur la gentrification progressive de quartiers montréalais ainsi qu'une analyse des effets de la promotion de Montréal comme lieu de tournage pour l'industrie du cinéma. Dans sa conférence, Guy Bellavance tentera de concilier l'une de ces préocupations actuelles aux problématiques explorées et développées dans son travail antérieur.

Conférence présentée en français le 1er novembre à 10 h 30.


---

Vit et travaille à Montréal. Historienne de l'art et commissaire indépendante, Marie Fraser fait partie de l'équipe de C magazine  à titre d'éditrice régionale pour le Québec. Intéressée par les réflexions sur le féminisme et les questions de marginalisation, elle a co-édité en 1990 l'ouvrage Instabili : la question du sujet / The Question of Subject et initié, en 1994, le projet Métissages. Commissaire de l'exposition Sur l'expérience de la ville avec Diane Gougeon et Marie Perrault, elle animera la discussion et situera les enjeux soulevés par les interventions en milieu urbain en fonction d'une réflexion sur la ville.

En français  

---

Vit et travaille à Paris. D'origine allemande, Jochen Gerz expose en Europe et en Amérique du Nord depuis le début des années 70. Il a représenté l'Allemagne à la Biennale de Venise et participé aux Documenta VI et VII. En art public, il est surtout connu pour son Monument contre le facisme installé en 1986 à proximité d'un centre commercial de Hambourg et enfoui périodiquement jusqu'à sa disparition complète en 1993. On lui doit également une oeuvre intitulée 2 146 pierres — Monument contre le racisme  (1991) où les noms de cimetières juifs allemands furent gravés sous les pierres du dallage d'une place située devant un palais ayant servi jadis de quartier général à la Gestapo. À la merci des souvenirs qu'ils laissent, ces monuments  sont maintenant partiellement invisibles. Ainsi, ils sollicitent directement la capacité des individus à se remémorer et soulignent la réciprocité entre les responsabilités individuelle et collective en regard de grandes causes.

Dans sa conférence, Jochen Gerz nous parlera du rôle de la commémoration dans ses projets récents en relation avec la tradition du monument et de l'art public.

Conférence présentée en français le 13 décembre à 14 h 00.


---

Vit et travaille à Chicago. Critique et commissaire indépendante renommée, Mary Jane Jacob est actuellement professeure auxiliaire au Center for Curatorial Studies and Art in Contemporary Culture du Bard College de New York.  Elle a récemment conçu l'exposition Conversations at the Castle présentée par le Arts Festival d'Atlanta à l'occasion du Centenaire des jeux olympiques.  Elle a participé à la sélection des projets d'art public pour l'événement Points of Entry à Pittsburgh.  En 1993, à titre de directrice de la programmation du Sculpture Chicago, elle a organisé l'événement Culture in Action : New Public Art in Chicago regroupant une dizaine d'artistes contemporains qui ont travaillé dans des communautés et des groupes sociaux de Chicago.

Partant de l'intérêt marqué de plusieurs artistes actuels pour l'histoire et pour les enjeux sociaux de quartiers urbains, Mary Jane Jacob s'interrogera sur le rôle des artistes qui interviennent directement sur la place publique. S'appuyant sur des oeuvres présentées dans le cadre d'événements qu'elle a organisé, elle discutera des liens qui se sont tissés avec des communautés et des groupes sociaux des États-Unis et de leur incidence sur la collectivité.
Conférence présentée en anglais le 4 octobre à 14 h 30.


---

Vit et travaille à Montréal. Professeure agrégée d'histoire de l'art à l'Université de Montréal, Johanne Lamoureux est théoricienne de l'art contemporain canadien et international. À travers ses nombreux articles, elle a défini la notion d'in situ au-delà d'une dimension proprement sculpturale ou spatiale pour interroger la dynamique liant l'oeuvre, l'artiste et le milieu dans lequel il s'inscrit. Dans cette ligne de pensée, elle s'est également penchée sur des questions d'art public en commentant, entre autres, l'exposition Queues, Riots and Rendez-vous  : Questionning the Public présentée à la Walter Phillips Gallery du Banff Centre for the Arts en 1994, ainsi que le travail de Gilbert Boyer et Louise Viger, Mark Lewis, Melvin Charney et Sylvia Kolbowski.

Johanne Lamoureux s'intéresse aux nouveaux fantasmes métropolitains autour desquels s'articule notre désir de cité et elle cherche à cerner cette idée d'une ville imaginaire qui nous motive. La ville, dans sa représentation idéale, n'est plus ce lieu rassembleur de diversités sociales et culturelles qu'elle figurait jadis à l'instar de Montréal à l'occasion de l'Expo 67. Elle est appelée à se transformer en son contraire : un lieu fragmenté par l'expression de frontières et de territoires à l'intérieur d'un même espace urbain.

Conférence présentée en français le 1er novembre à 13 h 30.


---

Vit et travaille à Londres. Artiste et théoricien d'origine britannique et canadien d'adoption, Mark Lewis s'interroge depuis plusieurs années sur la nature et le rôle du monument et de la sculpture publics en fonction d'enjeux et d'intérêts sociaux tant privés que collectifs. En 1990, il a installé la réplique d'un monument en hommage à Lénine dans le parc Lafontaine à Montréal. Dans le cadre de l'exposition Pour la suite du monde (1992) au Musée d'art contemporain de Montréal, il réalisait une série de boîtes à diffuser des odeurs (Une odeur de désordre) placées temporairement à différents endroits dans le centre-ville. Mark Lewis est fondateur avec Monika Kin Gagnon du collectif d'artistes et de théoriciens Public Access et de la revue Public. Il a également dirigé, en collaboration avec l'architecte torontois George Baird, l'ouvrage Queue, Rendez-vous, Riots :  Questionning the Public  publié par la Walter Phillips Gallery du Banff Centre for the Arts.

Sa conférence portera sur la possibilité d'un art public indépendant des diktats «modernistes» imposés par l'institution muséale et ceux d'intérêt privés qui façonnent le domaine public. Il entend montrer comment, dans sa production personnelle, le cinéma est conçu comme un art ultime, un impossible art public.

Conférence présentée en anglais le 4 octobre à 10 h 00.


---

Vit et travaille en Nouvelle-Écosse et au Nouveau-Brunswick. Originaire de Nouvelle-Écosse, Rita McKeough a enseigné les arts visuels au Mount Allison University de Sackville au Nouveau Brunswick, au Nova Scotia School of Art and Design de Halifax, au Alberta College of Art et à l'Université de Calgary. Plusieurs de ses oeuvres, dont Sidestreet (1980), Defunct (1981), Destruck (1983) et Urban Scroungers (1984), ont critiqué les phénomènes du développement urbain sacrifiant, aux profits des promoteurs, le domaine privé et la part de vécu propres à l'architecture domestique. Dans ses projets plus récents, elle dénonce la violence physique et psychologique faite aux femmes ainsi que l'intrication des sphères privées et publiques. Avec In bocca al lupo (1991) et Take It To The Teeth (1993), elle a cherché à poser les rapports intimes comme modèle d'une action et d'une responsabilité politique et publique.

En 1993, Rita McKeough diffusait sur le réseau FM de Radio-Canada et aux radios communautaires de Montréal et de Québec une pièce radiophonique intitulée My Teeth Are In Slivers. Dans le cadre de sa conférence, elle nous présentera et commentera ce type d'intervention sonore pour le mettre en parallèle avec son travail antérieur et ses oeuvres plus récentes.

Conférence présentée en anglais le 4 octobre à 13 h 30.  

---

Vit et travaille à Montréal. Marie Perrault s'intéresse à l'art public depuis quelques années et travaille actuellement à la présentation d'une série de projets d'affichage public pour le Musée régional de Rimouski. Spécialiste pour le Programme d'intégration des arts à l'architecture et à l'environnement du ministère de la Culture et des Communications du Québec de 1992 à 1996, elle assume maintenant la gestion de ce programme à Montréal. En 1995, elle fut également responsable, avec l'artiste Gilbert Boyer, d'un atelier axé sur la réalisation d'interventions urbaines donné par l'Université du Québec à Montréal. Commisaire du projet Sur l'expérience de la ville avec Marie Fraser et Diane Gougeon, elle situera la série de conférences dans le contexte de l'exposition, suggérant des liens entre les oeuvres réalisées et les problématiques qui seront soulevées lors des débats.

En français.   

---

Vit et travaille à New York. Patricia C. Phillips est une critique d'art indépendante qui, depuis plus d'une quizaine d'années, s'intéresse à l'art public, à l'architecture, à la sculpture et à la rencontre de ces disciplines. Elle a écrit de nombreux articles publiés dans les revues Artforum, Art in America, Flash Art et par le MIT Press. En 1996, elle a conçu et organisé les expositions City Speculations et Making Sense: Five Installations on Sensation , respectivement présentées au Queens Museum of Art et au Katonah Museum of Art et a dirigé l'ouvrage City Speculations publié par Princeton Architectural Press. Elle est actuellement doyenne du School of Fine and Performing Arts à la State University of New York de New Paltz.

Dans sa conférence Urban Interventions as Public Portrayal, Patricia C. Phillips s'interrogera sur les contraintes et les possibilités de l'espace public non plus envisagé comme une structure stable mais plutôt modelé par des circonstances toujours changeantes. Le concept de vie et d'espace publics sera développé en fonction d'une réflexion sur la représentation urbaine.

Conférence présentée en anglais le 1er novembre à 14 h 30.


---